Cual es el baile tipico de francia

Danza farandulera

Si hay algo que comparten los pueblos de todo el mundo es el amor por la danza y la música. Muchos estilos de danza empezaron como bailes culturales tradicionales, lo que ha dado lugar a un número increíble de estilos de danza diferentes en todo el mundo.

La India tiene diez formas principales de danza clásica, y el Kathak es una de las asociadas a los bardos ambulantes de los estados del norte del país. Conocidos como kathakars o cuentacuentos, deambulaban de comunidad en comunidad narrando grandes epopeyas y mitos con danza, canciones y música, de forma similar al primitivo teatro griego. También presenta historias del dios hindú Krishna, especialmente de su infancia.

El Gopak o Hopak también se conoce como Danza de los Cosacos y es la danza nacional de Ucrania. Se interpreta como danza en sí misma o a veces con otras danzas folclóricas, y también se ha utilizado como parte de óperas y ballets. Comenzó como baile social en el siglo XVI, cuando lo interpretaban los hombres y a menudo se representaban escenas del campo de batalla con espadas y otras armas reales. Más tarde se convirtió en una danza para niños y niñas.

Danza tradicional francesa - bourrée

La danza bretona es un conjunto de danzas tradicionales originarias de Bretaña, la región celta de Francia. La danza experimentó una reapropiación a finales de los años 50, con el desarrollo de los Círculos Celtas (grupos culturales) y el Fest Noz (festival nocturno).

Más recientemente, a lo largo de la segunda mitad del siglo XX, se ha producido un renacimiento de la danza tradicional bretona, hasta el punto de que actualmente puede considerarse a la vanguardia de la expresión cultural bretona contemporánea, junto con la música que la acompaña.

Existen dos oportunidades principales para experimentar la danza bretona: el fest-noz (festival nocturno) y el fest-deiz (festival diurno). La primera reúne a jóvenes y mayores en una celebración de su patrimonio cultural, mientras que la segunda suele ser frecuentada por un grupo de personas algo mayores. Además, el abanico de danzas que se puede encontrar en una fest-noz es probablemente más reducido; en una fest-deiz se puede ver a menudo toda la variedad de danzas bretonas, incluidas las danzas en cuartetos y ochos que raramente tienen cabida en una fest-noz.

Dónde se encuentra france

Al igual que ocurre con el traje y otros aspectos de su cultura, la danza y la música de Francia presentan considerables variaciones regionales. Los bailes se agrupan por regiones: Bretaña, Bourbonnais, Provenza, Alsacia y Pirineos.

El Bourbonnais abarca la zona del centro de Francia, donde gran parte de la cultura arrastra pesadas huellas dejadas por los antiguos galos. Hasta la segunda parte del siglo XIX, la Bourrée, una danza tranquila e indolente descendiente de los galos, gozó de mucha popularidad. Más tarde, fue sustituida por la Quadrille.

Esta región cuenta con varias danzas miméticas, danzas rituales y danzas redondas especiales para bodas. Entre las danzas miméticas, que imitan a distintos animales, destacan el Chibrili y el Chleb (que imitan los movimientos saltarines de las cabras), el Pas de Loup (con pasos furtivos que imitan los movimientos escurridizos de los lobos) y el Moutons (una danza encadenada que imita los movimientos confusos de un rebaño de ovejas).

Entre las numerosas danzas rituales, una tiene como personaje central a un "caballo aficionado". Según la leyenda, el "hobby horse" se inventó para "espantar a los ingleses" cuando fueron derrotados en los suburbios de Montluçon, un pueblo de la provincia de Bourbonnais. Desde entonces, el acontecimiento se conmemora con una danza-drama en la que bailarines vestidos de soldados medievales, con tocados de juncos y espadas, bailan al son de la música un duelo de espadas. Uno cae herido de muerte y los demás huyen. En tiempos más recientes, la fiesta se convirtió en un festival de primavera. Se sigue bailando una danza de espadas, pero luego se conduce al caballo aficionado a la iglesia, donde se le da de comer avena ante un altar mayor y se le da de beber agua bendita. La fiesta termina con un gran banquete para todos.

Danzas francesas antiguas

A veces se dice que la danza recrea una violenta "discusión" entre un proxeneta y una prostituta. Incluye bofetadas y puñetazos simulados, el hombre coge y tira a la mujer al suelo, o la levanta y la carga mientras ella forcejea o finge estar inconsciente. Así pues, la danza comparte muchos rasgos con la disciplina teatral del combate escénico. En algunos ejemplos, la mujer puede contraatacar.

En 1908, los bailarines Maurice Mouvet y Max Dearly empezaron a visitar los bares bajos frecuentados por los apaches en busca de inspiración para nuevos bailes[1]. Formularon el nuevo baile a partir de movimientos vistos allí y le dieron el nombre de Apache. Max Dearly lo bailó por primera vez en 1908 en París, en el Ambassadeurs, y Maurice en Ostende, en el Kursaal. Poco después, en el verano de 1908, Maurice y su compañera Leona bailaron la danza en Maxim's, y Max Dearly causó un impacto aún mayor con ella, en pareja con Mistinguett, en el espectáculo del Moulin Rouge, La Revue du Moulin[2]. Mistinguett describió la danza como "una alternancia entre caricias y luchas, brutalidad y ternura sensual"[3].