Música flamenca
Este grupo profesional de flamenco explica cómo desarrollan un número de soleá por bulerías paso a paso. Se aborda el acompañamiento de la guitarra para el cante y el baile, así como la forma de cantar para el bailaor.
Esta clase de guitarra y cante flamenco abarca los estilos de tangos de Triana y Extremadura. Tino explica cómo cambiar entre tonos mayores y menores, y cómo jugar con el ritmo cuando se acompaña a un cantante de flamenco.
Esta clase de baile flamenco cubre las técnicas básicas para la bata de cola, un estilo de vestido flamenco tradicional. Aprenderá a deslizar el vestido por el suelo y a ponerlo en reposo delante de usted.
Esta clase le ayudará a comprender las técnicas básicas de juego de pies del baile flamenco. Aunque ya conozcas algunas, esta clase te ayudará a refrescar los fundamentos con explicaciones claras de las técnicas.
José Luis cubre algunos conceptos y trucos fundamentales para entender el ritmo de las bulerías. Aquí veremos el ritmo “tres” que subyace al ritmo tradicional que aprendemos en las clases.
¿Cantan los bailarines de flamenco?
El cante forma parte de la esencia de este increíble arte cultural. No tendría sentido sin la intervención de la voz. De hecho, en su origen, el flamenco era sólo cante. Antes de la incorporación de la guitarra, la voz sola o con el acompañamiento de las palmas o los nudillos era suficiente.
¿Cómo se llama el cante flamenco?
El cante flamenco (pronunciación española: [ˈkante flaˈmeŋko]), que significa “canto flamenco”, es uno de los tres componentes principales del flamenco, junto con el toque y el baile.
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El mejor lugar para ver flamenco es un tablao. Allí es donde los artistas improvisan, crean y se expresan, y donde el público puede ser testigo de su arte. Pero aunque el flamenco sea improvisado, la improvisación requiere muchos años de estudio y práctica. Cada artista tiene un código y un lenguaje, y conoce los distintos palos del flamenco y la estructura que corresponde al cante en cada uno de ellos. El código y el lenguaje permiten a los bailarines improvisar en el escenario.
El flamenco es una forma de expresión artística que surgió de la mezcla de muchas culturas: La morisca, la judía, la gitana (un grupo que llegó a España en el siglo XV, de los cuales muchos se quedaron en Andalucía): y la propia cultura andaluza. El flamenco nació de esta mezcla única de culturas. Andalucía fue la cuna del flamenco, y fue aquí donde el arte comenzó y se desarrolló, hasta convertirse en una manifestación universal de arte y habilidad.
Podemos saber dónde nació el flamenco, pero no sabemos exactamente cuándo. No empezó en una fecha concreta, sino que fue surgiendo poco a poco de esa mezcla de culturas. Tal y como lo conocemos hoy, data de hace unos dos siglos. Podríamos decir que el flamenco es una música muy joven, porque dos siglos es muy poco tiempo en la historia musical. Tenemos fuentes documentadas de alrededor de 1770 que describen fiestas y reuniones en las que los gitanos bailaban y cantaban de forma festiva, y esto fue sin duda el precursor del flamenco que conocemos ahora.
Almoraima
El cante es uno de los tres elementos fundamentales del flamenco, junto con el baile y el toque. Si tomamos como referencia la RAE, el cante flamenco lo define como “el canto andaluz agitado”, o el “cante andaluz más genuino, de hondo sentimiento”, también conocido como cante jondo.
Al igual que el baile o la guitarra, el cante flamenco tiene sus propias características, incluyendo formas y estilos que varían de un cantante a otro y que, además, diferencian el cante flamenco de otros géneros artísticos. La historia del cante flamenco no está del todo clara, al igual que son difusos los datos sobre el origen del propio arte. Sin embargo, se cree que fue la mezcla de varias culturas la que dio lugar al cante que hoy conocemos:
Con el tiempo, dio el salto de las reuniones familiares a los cafés cantantes, adquiriendo una forma más profesional y acompañado de otros elementos, como el baile y la música. Fue la época dorada del flamenco, los años de expansión en los que este arte salió del ámbito privado para darse a conocer en todo el mundo.
Enrique morente
Con el regreso de nuestro festival anual de flamenco este mes de julio, descubra 15 cosas que quizá no sepa sobre este arte único. Durante 2 semanas este verano, muchas actuaciones increíbles subirán al escenario, mostrando una variedad de estilos de las compañías y artistas más talentosos.
3. El traje típico del flamenco se llama Traje de Flamenca. Se dice que los trajes tienen un cuerpo en forma de guitarra, para realzar la figura de la mujer. Los tacones son imprescindibles y oscilan entre 4 y 7 cm de altura. También pueden tener clavos especiales en el alma para realzar su sonido.
4. ‘Duende’ es un término del flamenco que se considera difícil de definir. Se utiliza para describir el “alma” del flamenco y una sensación de emoción exacerbada que te invade. El término también se conoce como una criatura parecida a un duende en la mitología española, de donde deriva.
6. Las castañuelas no forman parte del flamenco tradicional; son un elemento que se ha añadido para realzar el chasquido de los dedos. Estos instrumentos de percusión de madera tienen más de 3.000 años de antigüedad y con el tiempo se han convertido en un símbolo icónico del flamenco español.